Steve Thorne: Emotional Creatures

El británico Steve Thorne nos introduce en su particular universo sinfónico a través de Emotional Creatures.

Steve Thorne, es un respetado compositor, vocalista y multiinstrumentista inglés que ha forjado su carrera en Gran Bretaña. Su profesionalidad, por primera vez, ha sido ahora recompensada con la edición de uno de sus trabajos a nivel mundial.

Su reputación, avalada por composiciones comprometidas y preciosistas, ha motivado que numerosos músicos de prestigio contrastado hayan participado en este Emotional Creatures Part. One, como es el caso del bajista Tony Levin (King Crimson), el teclista Geof Downes (Asia, Yes), el batería Nick d’Virgilio (Spocs Beard), el guitarrista Gary Chandler (Jadis) y tres de los componentes de I.Q. John Jowitt (bajo), Paul Cook (batería) y Martin Oxford (teclados), entre otros.

Precisamente I.Q. es una de las influencias más destacadas en las que se sumergen las composiciones de Steve Thorne, al igual que las procedentes de Marillion o Genesis. En un contexto menor se pueden encontrar sonoridades procedentes de grupos de corte mítico como Pink Floyd o Jethro Tull.

Bajo todos estos elementos condicionantes, Steve, creador absoluto de todas las composiciones, desarrolla diversas atmósferas enfocadas mayoritariamente hacia entornos intimistas que, en algunos casos, costará digerir a los neófitos del estilo, pero que atraparán a los amantes del sinfonismo más elegante.

La voz domina la mayoría de las grabaciones, en las partes más calmadas está siempre arropada por instrumentos poco usuales como flautas y mandolinas, como en la líricamente irónica God Bless América, o diversos efectos de teclados, samplers y loops contenidos en Tumbleweeds, Well Outta That y Ten Years, está última con un excelente trabajo de D’Virgilio en la batería.

Entre los momentos más dinámicos destaca, sobre todo, Every Seconds Counts, con un ritmo elegante de bajo de raíces funkys a cargo de Tony Levin, con apoyo contundente de la batería de Paul Cook y unos electrizantes teclados y guitarras aportados por Steve Thorne. En cuanto a ritmo, el mejor tema de todo el álbum.

Otro momento de contraste rítmico lo aporta Last Line, con dominio de los teclados de Geof Downes y D’Virgilio aportando vitalidad con los tambores.

Y como ejemplo de dualidad entre lo suave y lo enérgico, destaca Julia, una composición de raíz lenta que va cogiendo ritmo a base de una vibrante batería (de nuevo un D’Virgilio excelente) y la habilidad de Steve para crear diferentes ambientes con los teclados.

InsideOut/Mastertrax

Las partes de batería y de teclados

Ciertos pasajes que resultan bastante convencionales.

Album para satisfación de los seguidores del rock sinfónico, en su tendencia más pausada. Contiene momentos vibrantes, pero, a veces, Steve se refugia en atmósferas demasiado oníricas.